12月6日，由川籍摄影家姜晓文、袁学军、姜弯弯一部历时3年拍摄的“中国川剧”图片在成都廊桥艺术空间隆重揭幕，并同期举行由中国摄影出版社出版的《中国川剧》首发。来自全省各地的文化、摄影及部队的专家学者参加了发行仪式，并对世界非物质文化遗产的川剧进行了学术研讨，省文化厅副厅长胡季光、市委宣传部副部长罗波、省对外友好协会会长秦玲、 四川省川剧艺术研究院副院长杜建华研究员及成都市川剧院长雷英等先后对《中国川剧》进行了充分的肯定和赞扬，此书在川剧文化、艺术、摄影文献具有很大的影响和价值。

首发式会场

首发式会场外

      成都的悦来茶园、川西古老的会馆、川北乡下的土台、重庆的古镇小街……集合了230《中国川剧》多角度、全方位的真实反映了川剧的现实状况以及川世艺人的生存状况，用镜头记录了川剧与人民群众生活的关系。据悉，姜晓文、袁学军、姜弯弯三年足迹寻遍巴山蜀水，他们用“长枪短炮”追随着撩拨数代人川剧情结的锣鼓声，奔波于四川、重庆各地喧嚣、热闹的剧院茶楼，穿梭于来自民间的节日庙会，草根戏班的演出场所，用手中的镜头对准川剧以及川剧情有独钟的“川戏迷”，留下了展现川剧魅力的2万余幅精彩绝伦的图片。

省文化厅副厅长胡季光                     四川省政府顾问苏碧群                 四川对外友好协会会长秦玲

成都川剧院院长雷英                                    四川川剧院副院长杜建华

           作为中国非物质文化遗产的川剧，迄今有大约300多年的历史，曾经流传于四川、重庆以及相邻的贵州、云南、湖北等地区，是中国影响最大、流传最广泛的地方剧种。川剧是民族的瑰宝，是四川人民群众和艺术家共同创造的艺术形式，凝聚了川剧艺人的智慧，表达了四川民众的情感。川剧也是一个多声腔的剧种，由高腔、昆腔、胡琴腔、弹腔和四川灯戏五种声腔组成。这五部分声腔，在四川独特的地域文化中渐渐融合，从一开始的各自分班演出逐渐发展为合班演出。到了辛亥革命前后，五个声腔的班社纷纷进入成都、重庆等大都市演出，接下来它们逐渐走向了同台演出，并在语音、音乐、表演、舞美各个方面充分磨合，形成了风格统一的川剧。

《中国川剧》作者：姜弯弯、姜晓文、袁学军合影

      大型摄影作品《中国川剧》分为“绝技绝活”、“川剧脸谱”、“角色造型”、“梨园奇葩”、“根在民间”、“摇篮川剧”六大板块。透过一张张充满川剧魅力的图片，观众不仅可以欣赏一幕幕博大精深、技艺精湛、植根民间的川剧艺术，也可以看到无数如饥似渴、不弃不离的川剧观众，有《金子》、《易胆子》、《欲海狂潮》、《红梅记》等创新川剧演出的精彩场面，再现了当今川剧艺术的辉煌绚丽，也全面展示了川剧的现实状况和川剧艺人的生存状态。《中国川剧》可谓是一部川剧艺术的活字典，更是一部记录川剧渊源、变迁、现状以及未来的“川剧大百科”。